GUADALUPE PLATA - SALA TOCATA - LLEIDA

Guadalupe Plata: excel·lència de blues-rock per a temps de bogeria

«La prestigiosa revista britànica Mullo els va definir com “tan instantàniament identificables com excel·lents”. Una banda espanyola jugant de tu a tu en les publicacions anglosaxones des de les seves arrels del blues. És possible? Ho és perquè Guadalupe Plata és una formació fora del normal. Una meravellosa bogeria espanyola capaç d'esprémer el blues-rock fins a límits insospitats.

És una sort que els tinguem per aquestes terres. I una nova demostració que no sabem valorar l'excel·lència musical en les mateixes terres de Paco de Lucía. Si ja és costum observar com les bandes i els artistes més iconoclastes sobreviuen en els marges del negoci musical a Espanya, en el cas de Guadalupe Plata es compleix la norma que per a triomfar no basta la qualitat, sinó també formar part de corrents estilístics determinats, modes o escenes que es retroalimenten. Res d'això succeeix amb aquest grup sortit del sud espanyol.

Ritme i foc viu per a un grup que ara torna a demostrar que el blues-rock ha de concebre's a hores d'ara de la pel·lícula com una màquina sempre en moviment, intentant ajustar-se als temps. En aquests temps de polarització i vertigen, on tot es mou a velocitat diabòlica i es consumeix amb gola, s'agraeix que el frenètic s'ajusti a alguna cosa com Guadalupe Plata. Si la bogeria marca el dia a dia, o almenys això sembla, què millor que portar-la al prisma d'aquest tren fora de vies que representa aquesta banda».

Guadalupe Plata

Guadalupe Plata es un dúo de Úbeda liderado por el formidable e incomparable guitarrista Pedro de Dios, acompañado de Pedro Jimena a la batería, que practica un blues tan añejo como vanguardista. Cuenta con un ep y 6 lps editados, todos sin título.

El sonido del grupo se apoya en la fuerza y sencillez de sus guitarras, y en el surrealismo, la simplicidad y la oscuridad de su lírica. La banda trata de acercar su sonido a las formas más arcaicas del blues en un acercamiento que en su paroxismo incorporaba instrumentos como guitarras caseras, o un bajo construido con un barreño de zinc, un palo de escoba y una cuerda de tender la ropa que tañía el tercer componente del grupo hasta 2019, Paco Luis Martos.

Los grandes éxitos de crítica y los importantes premios otorgados durante su trayectoria de casi una década, les han permitido realizar multitud de conciertos por salas y festivales de toda España. Desde 2013 realizan frecuentes actuaciones por varios países europeos, y  han llegado también a actuar en México, Chile, Brasil, Argentina y Estados Unidos.

Su último disco, homónimo, como todos los anteriores, fue publicado en 2023 por Everlasting Records.

En 2018 publicaron su anterior disco, que supuso, en propias palabras del grupo, "un nuevo intento de ir más allá en nuestra cruzada de la involución y la idea de crear nuestro "Gris-Gris" particular. Para ello decidimos volver a profundizar en el sonido barreño, como bajo principal, una batería con pocos micros que pudiera sacar la mayor naturalidad al sonido y una guitarra enchufada al amplificador sin intermediarios ni nada que pudiera perturbar la paz del convento. Añadimos instrumentos nuevos en algunas canciones como la botella de anís, una bandurria destartalada y algún sonido de puertas viejas, con el fin de añadirle un tinte de la España profunda".

Compuesto, grabado y mezclado a lo largo de tres semanas y media en abril y julio de 2018 en La Mina (Sevilla), que hizo las veces de local de ensayo y de estudio. "Mientras que en alguno de los cuatro discos anteriores (o cinco si contamos el EP de debut) habíamos necesitado sólo tres o cuatro días, en este no han sido días sino semanas. La razón principal: la mayor parte se ha compuesto allí, sobre la marcha, dejándose llevar por el momento. Asimismo, la posibilidad de ir incorporando sonidos, como el caso del rechinar de una puerta, hacía que todo se fuera dilatando más de la cuenta. Recuerdo durante la tercera semana de grabación llamar a Mark Kitcatt, de Everlasting Records, para decirle que todo iba bien pero que íbamos a necesitar unos días más. Me contestó que parecíamos los putos My Bloody Valentine. No lo entendí pero me dió la risa nerviosa. Por fin, el 25 de julio recibí este mensaje de Raúl Pérez, el productor: "He neutralizado los últimos 10 arreglos que quería meter Perico. Y hemos acabado el disco".

El resultado final son doce canciones donde podemos encontrar el clásico e inconfundible sonido de siempre de Guadalupe Plata y la inmersión en otros páramos como son las corraleras, la cueca, el vals y los ritmos ocultos. Caben destacar también dos homenajes: uno a su santo patrón, Screamin' Jay Hawkins ("Oigo Voces"), y otro a un viejo amigo de Úbeda, "Corral", con el que por fin cumplen su promesa de dedicarle una canción usando además la letra que él mismo les sugirió: "Corral, Corral, ¿por qué asustas a las chicas? No sé, no sé".

El primer Ep y el primer LP de la banda fueron publicados por la Sociedad Fonográfica Subterránea.

Desde su formación, en 2006, y hasta 2019 fue trío, con Paco Luis Martos al bajo.